Una nueva vida para Meg ( nuevo ebook)

Hola blogueros amigos y visitantes.

Hoy vine a hablaros de mi nuevo ebook. Aquí os dejo la portada y el enlace ( hala, hala… al grano)

una vida nueva para meg

http://www.amazon.es/dp/B071ZRGR1C

Como nunca se sabe que puede pasar en esta loca carrera (labor, hobbie, entretenimiento… llámalo como quieras) que es escribir, os cuento un poco la historia de esta historia y valga la redundancia.

Yo estaba escribiendo una novela de ciencia ficción titulada “La princesa del Tártaro” …estaba muy orgullosa de la trama conseguida que mezclaba ciencia y fantasía. Como persona profundamente racional ( aquí no os riais, por lo menos lo intento jajajaja ) siempre trato de dar una base racional que resulte coherente a la fantasía. Al fin y al cabo de éso se trata la vida, que está llena de magia en cada rincón, pero nosotros, pobre mortales, explicamos cada hecho mágico con palabras repetidas de textos científicos…yo creo en la magia, pero entiendo que un poquito tengo que disimular…

gorda-riendose

Como estaba diciendo, para no irme del hilo, andaba yo creando esa historia cuando me quedé clavada. ¿Conoces esa sensación, verdad? Casi lo tienes, pero hay algo que no termina de cuadrar y decides darte un respiro.

Bien, yo en ese respiro me puse a escribir en wattpad, algo ligero, me dije… de manera que decidí hacerle caso a mi amiga Iris Montes Meseguer agathatelocuenta, y probar en un registro que nunca hubiera usado… ergo, presente en primera persona asumiendo los riesgos que entraña no verlo todo, de ahí surgió la novela “Una vida nueva para Meg

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Resultó una labor encantadora, sin prisas, sin presiones, todos los días un poquito, y de repente, me dí cuenta que lo que había surgido como algo para relajarme estaba empezando a coger consistencia… así que me dije ¿y por qué no? Me llené de ilusión al crear en un estilo fresco, totalmente distinto a lo que había escrito hasta ahora, con una protagonista muy alejada de prototipos, taquera, clara, impredecible, inmadura… fue muy divertido.

Los resultados hasta ahora no pueden ser mejores, estoy muy contenta… y lo mejor es que me llenó de optimismo para decirme que solo es cuestión de tener paciencia, aplicarse, tratar siempre de aprender lo mismo pero de otra forma.

Si os decidís a mirarla, espero que os guste y estoy abierta a críticas y sugerencias.

Nota: En un primer momento pensé en publicarla bajo pseudónimo pero después me dije que ” a pelo” ¡¡¡

Echadle un vistazo a los primero capítulos en este enlace ( ah, que ya lo he puesto, bueno, pues por si alguno no se ha enterado) . Os dejo un saludo grande, el ánimo de dejar de lado el temor a ser creativos, y nos seguimos leyendo.

Una vida nueva para Meg

chica saludando

 

Los pergaminos de Byronia, la historia de un amor sin tiempo.

Toca promoción.

Problemas de escribir en primera persona.

 

 

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Cómo escribir escenas de lucha.

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Hola amigos blogueros.

Hoy he querido traer al hilo algo que ya tenía olvidado en mi memoria por la falta de práctica; las recomendaciones para describir una escena de lucha.

No estamos hablando de una lucha dialéctica al estilo estimulante de las escenas románticas que tanta tensión sexual generan, algo desde mi punto de vista admirable, estamos hablando de la lucha física entre dos seres humanos, o mejor dicho, entre dos seres, dicho ésto último para los escritores de sagas paranormales cuyas novelas están plagadas de luchas entre los distintos personajes del bien y del mal.

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Como en estos momentos estoy intentándolo con un proyecto que contiene dichas luchas (ya veremos si sale adelante o no) ahí van las orientaciones en las que se tiene que basar la descripción de las mismas:

  1. Es importante para darle credibilidad hacer uso de los elementos que ocupan el espacio donde transcurre la pelea. Si se desarrolla en un lugar tenebroso (cementerio, cueva, un lugar aislado y oscuro) piensa en que tipo de elementos habría en ese lugar (cementerio – piedra- losa- algo duro con lo que se pueda golpear), cueva (picos, filos, cantos de piedras)… si es una azotea se puede jugar con el peligro de la caída, si es en plena calle ¿qué puede haber con lo que se pueda golpear?  Aportar este tipo de elementos ayudan a darle acción a la escena sino te tirarás todo el tiempo contando como uno levanta la mano para golpear al otro.
  2. La ambientación: Trata de contar como huele, si hace frío o calor, si es de día o es de noche, y como afectan esos ambientes a los personajes que pelean… No es lo mismo que la piel se erice de frío ralentizando los movimientos que contar como los personajes sudan extenuados en un día caluroso… No es igual que resbalen por la lluvia que cae a que el viento dificulte sus acciones.
  3. Trata de centrar la acción en los auténticos protagonistas. Puede que estés contando una gran lucha pero aún así tendrás que focalizar en cuatro como mucho, si son muchos más debes dar pinceladas sueltas de como les está yendo pero no desvíes la atención de los auténticos protagonistas. Si solo son dos recuerda que cobra mucha importancia que es lo que se están jugando y la manera de pensar de cada uno.
  4. El carácter de los personajes. No pelea igual alguien cobarde que alguien valiente, ni alguien ruin y cruel que otro que sea noble y bondadoso.
  5. Usar más verbos que adjetivos. El verbo indica acción y dado que es éso lo que deseamos transmitir se debe procurar no poner demasiados adjetivos ya que éstos embellecen pero también disminuyen el ritmo de la escena.
  6. Leer la escena en voz alta . A veces por la dificultad que entraña explicar con palabras mucha acción creemos que hemos narrado muy bien y, al leerlo en voz alta, comprobamos que se nos quedó escaso. No hay que escatimar en palabras que ilustren la escena (gruñido, alarido, furia, rabia, ira).
  7. El motivo de la pelea debe ser algo importante para la historia. Después de esa pelea algo debe cambiar, de lo contrario, no tiene sentido que dos personajes peleen a muerte, así que planifica muy bien cual es el momento ideal en la narración para introducir la pelea ya que después de ella la historia tiene que dar un giro.
  8. Lee escenas de lucha. Éste es el mejor consejo. No se puede aprender a escribir sin haber leído antes sobre aquello de lo que escribes.

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Espero que os vengan bien este recordatorio para orientaros si estáis escribiendo acción, a mi, por lo menos, me ha venido muy bien recordar esas bases teóricas.

Os dejo un saludo y os sigo leyendo.

 

Otras entradas:

Los pergaminos de Byronia, la historia de un amor sin tiempo.

Escribir en presente.

Mi nuevo ebook: Tras las huellas de tu piel

Construyendo personajes especiales.

Escribir en presente.

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Últimamente estamos viendo como proliferan los libros escritos en presente de indicativo en lugar de lo que venía siendo lo usual , escribir en pasado.

¿Qué es lo que se intenta escribiendo en presente?

  1. Buscar una forma nueva de contar las historias. El mercado literario no es estático, el uso de plataformas digitales para dar salida a autores noveles es una prueba de ello. Se buscan autores nuevos, formas nuevas, historias originales… Narrar en presente es una forma más de sorprender al lector y llamar su atención.
  2. Una nueva manera de conectar con el lector. El presente implica más al que sigue la historia que tiene la sensación de que los hechos no están consumados y puede entonces identificarse más con ellos. Cuando se escribe en pasado tenemos claro que el narrador está a salvo, le haya ido mejor o peor en su historia, sigue vivo, sigue con su vida. Esto no está tan claro cuando se escribe en presente.
  3. Mas presencia en la acción. Desde mi punto de vista el presente es bueno para un thriller donde los personajes se mueven mucho. La tensión se explica mejor en presente como algo que se está sintiendo en ese momento y el uso del presente permite darle una mayor intriga. Aunque también he visto novela romántica en presente, todo hay que decirlo.

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Los inconvenientes del presente son los siguientes:

  1. Es más difícil el diálogo interno: Si se va a escribir una historia donde los protagonistas son los sentimientos hay que tener cuidado. La evolución de los sentimientos y sensaciones que se pueden sentir ante algo es muy rápida, algo nos puede sorprender, asustar, horrorizar y conmover en cuestión de segundos. Puede ser difícil tratar de explicarlo en presente. En este caso el pasado nos da la perspectiva para explicar aquello que más prevaleció en nosotros y aquello que deseamos que llegue al lector.
  2. La descripción física es más complicada al principio de la historia. En el caso del presente obsérvese que las descripciones son pinceladas, algo natural teniendo en cuenta que el que narra la historia no conoce al otro en profundidad ya que está lo está conociendo al mismo tiempo que nosotros.
  3. Es habitual que se nos mezclen los tiempos. Estamos acostumbrados a leer en pasado algo que sucedió. Dominar el presente sin que se nos cuelen otros tiempos verbales lleva un esfuerzo, pues aunque se quiere implicar al lector que no sabe que sucederá, el escritor sí lo sabe, sí lo tiene todo en su cabeza, por éso es fácil que resbalemos y metamos frases en pasado.

escribir

Espero que estas orientaciones basadas en mi propia experiencia y en los conocimientos de talleres les puedan servir para decidirse por un tiempo verbal u otro. No obstante, lo más divertido sería intentarlo. Es una práctica habitual en los talleres de escritura transformar un escrito en pasado al presente y viceversa, de esa manera se puede apreciar como las sensaciones , tanto del que lee como del que escribe, son cambiantes según el tiempo verbal usado.

Les deseo un feliz domingo.

 

Otras entradas:

La mitología como fuente de inspiración para escribir una novela.

Curiosidades :El primer perfume con olor a papel.

Mi nuevo ebook: Tras las huellas de tu piel